Recopilación: Obras de la Segunda Guerra Mundial

En esta ocasión, conmemorando los 66 años de los ataques nucleares que estremecieron y dieron un giro total a la vida de los nipones, aquí se presenta una recopilación de un par obras tanto cinematográficas como de manga que muestran la forma en la que se vivió en aquellos tiempos en las islas asiáticas del Océano Pacífico.


1. Hotaru no Haka (La Tumba de las Luciernagas) (Película Animación, Real Life)

Sinopsis: Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Seita y Setsuko son hijos de un oficial de la marina japonesa. Un día, durante un bombardeo, no consiguen llegar a tiempo al búnker donde su madre los espera. Cuando después buscan a su madre, la encuentran malherida en la escuela, que ha sido convertida en un hospital de urgencia. Tras la muerte de su madre y una breve estancia en casa de su tía, los niños vagarán sin casa y sin rumbo.

2. Hidashi no Gen (Película Animación y Manga)

Sinopsis: Cuenta acerca del bombardeo de Hiroshima desde los ojos de Gen, un chico de 6 años.
La historia se sitúa en los últimos suspiros de la 2ª Guerra Mundial, justo cuando EEUU tenía bajo constantes bombardeos a distintas ciudades Japonesas. Gen vive en Hiroshima con su familia, su padre, hermanos y madre embarazada a punto de dar a luz. Cuando el Enola Gay lanzó la bomba atómica, Gen pierde a su padre y hermanos y tendrá que hacerse cargo de su parturienta madre.


Fuentes: Wikipedia   Mcanime    Filmaffinity   Wallbase

Detective Conan: Quarter of Silence

Tráiler de la película de Detective Conan. Con motivo del cumpleaños número 15 del manga y anime de Gosho Ayoama, se estrenará el largometraje Detective Conan: Quarter of Silence.

Este largometraje -Meitantei Conan: Chinmoku no Quarter, en japonés- llegará a los cines japoneses el 16 de abril de 2011, peroya se está divulgando el tráiler del anime. Conócelo a continuación.

Hasta el momento existen justamente 14 películas de Detective Conan, aunque la primera no salió en el año del lanzamiento del manga, en 1994, sino sólo tres años después.

Shinichi Kudo es el protagonista de la obra. Un joven detective que mientras investigaba un misterioso caso fue atacado y envenenado, pero la droga no surtió el efecto deseado: en lugar de matarlo, hizo que su cuerpo volviera a ser como el de un niño de 7 años.

Visto en: mangaspain.com

Revista: Weekly Shonen Magazine

Creada hace seis décadas, la Shonen Magazine es una de las revista de manga más populares en todo Japón ya que en sus inicios lideraba las ventas de revistas hasta que en los años 70 se fundara la actual Weekly Shonen Jump.

Su casa editora, Kodansha, lanza la primera publicación de la Shonen Magazine un 17 de Marzo de 1959, 14 años después de la guerra. Los sensores de popularidad indican que la audiencia de esta revista es mayor en personas de edad madura, esto se debe a los trabajos más serios y con criterio avanzado que realizan los autores, también se incluyen un porcentaje menor de personas jóvenes o que asisten al colegio.

Durante un largo tiempo, casi 10 años, lideró las ventas de mangas en el país del Sol Naciente, esto hasta que la casa editora Shueshia fundara Shonen Jump en 1969. Luego de esto la Shonen Magazine quedó resagada a ser la segunda en ventas por aproximadamente 25 años, esto en parte se debio a Akira Toriyama, quien en los años 80 es serializado por su manga Dragon Ball en Weekly Shonen Jump. La competencia continuó entre las dos revistas, Weekly Jump y Weekly Magazine, hasta la decadencia en la mitad de los 90 de la Shonen Jump, liderato que aprovechó Shonen Magazine hasta mediados del 2002.

Algo curioso que destacar es el evento celebrado en conjunto entre la revista Weekly Shonen Magazine y Weekly Shonen Sunday, esto debido a la cercanía de las fechas de fundación de ambas. Este evento fue celebrado en Marzo de 2008 combinando distintas actividades , eventos conmemorativos y algunos crossovers que fueron planeados a lo largo del año entre ambas compañías.

Algunos de los mangas que han sido muy significativos en estos 61 años de la Weekly Shonen Magazine los destacamos a continuación.

• Cyborg 009 (1966) - Shotaro Ishimori 

• Ashita no Joe (1968) - Takamori Asao y Chiba Tetsuya

• Kamen Rider (1971) - Ishinomori Shotaro y Muraeda Kenichi
  
  

 

• Devilman (1971) - Go Nagai

• Bats & Terry (1982) - Yasuichi Oshima

• Mister Ajikko (1986) - Daisuke Terawasa

• Great Teacher Onitzuka (1997) - Fujiwasa Tooru

• Love Hina (1998) - Ken Akamatsu
  
  
  

  

  
  

  
  

• J-Dream (1993) - Heiuchi Natsuko
  
  
  






• Bloddy Monday (2007) - Ryō Ryūmon
  
  
  

• Detective School Q (2001) - Seimaru Amagi

Yama-uba, la mujer de la montaña

Una figura femenina, a veces se considera un tipo de monstruo, que se cree vive en regiones montañosas. Ella tiene una gran variedad de formas en el arte y el folclore, tanto benévola y malévola, y está estrechamente relacionado con algunos conceptos del Yama no Kami (la deidad de las montañas).

Como un monstruo, el Yama-uba es un caníbal notorio, su rostro feroz se asemeja a un oni con ojos penetrantes y una fracción de la boca a sus oídos. Su forma más tierna es el más conocido de la historia de Kintaro, donde se desempeña como madre y cuidadora de un niño sobrehumano.Cuentas algunas historias que una de sus apariciones fue en el Periodo Heinan cuando da refugio a una joven que ha robado y se refugia en las montañas para dar a luz, pero secretamente la señora que da refugio a la joven es un demonio que planea comerse a la madre y el recién nacido. Los aspirantes a las víctimas de esta bruja logran escabullirse cuando la misma esta profundamente dormida.

La monstruosa yama-uba es hoy la más conocida en cuentos populares como Ushikata Yama-uba (El cavalgante del Buey y la Bruja de montaña) y Meshi Kuwanu Nyōbō (La Esposa que no comía). En el primer cuento, un Yama-uba acosa al cavalgante de un buey que lleva una carga a través de un paso de montaña, devorando todos sus peces, su buey, y, finalmente, seguir al mismo hombre con el fin de saciar su hambre. El cavalgante del buey se las arregla para burlar a la Yama-uba escondiéndose en las vigas del techo de su cabaña y verter agua hirviendo sobre ella mientras duerme. En la segunda historia, un hombre desea a una mujer egoísta que no come, y de pronto se encuentra misteriosamente casado con ella. Aunque la novia no come mientras que su marido está en casa, el suministro de alimentos disminuye misteriosamente. El hombre espía a su mujer y ve como ingiere alimentos de una manera bestial,para que de esta forma pueda rellenarse la boca con grandes cantidades de bolas de arroz, por lo que él sabe que ella es un Yama- haha. Fingiendo ignorancia, le pide que lo deje, pero ella lo engaña y lo lleva a lo interior de las montañas en una bañera de gran tamaño. Él se las arregla para escapar escondiéndose en la espesura de los matorrales y escapa.

A principios de la era Edo, la Yama-uba llegó a ser vista como la madre de Kintarō, el "chico de oro" que creció en Sakata no Kintoki. El más antiguo aspecto de la Yama-uba en este papel está en el Kinpira Tanjōki (1661), en el que se utiliza derivados sobrenatural Kintoki para explicar la fuerza demoníaca, como de su
hijo Kinpira, quien tiene una serpiente en la mujer formulario para una madre. 8 En Kiyohara no Udaishō 清 原 右 大将 (1677), el Yama-uba aparece de nuevo con carácter budista; se entrega Kintarō a Raiko como es la búsqueda de la liberación del ciclo de renacimiento y ya no puede ser madre. Más tarde aparece como una mujer Kinpira oni, diez pies de altura e imbuido de un gran poder sobrenatural, y le dice que ella está mirando sobre él y le conceda su gran fuerza. En el Zen Taiheiki 前 太平 记 (c. 1692), el Yama-uba es una anciana que le explica a Raiko que hace muchos años que estaba durmiendo la cima del Monte. Ashigara, cuando soñaba que estaba haciendo el amor con un dragón rojo. De repente, un trueno sacudió despierta, y se encontró milagrosamente embarazada de Kintarō.

La conexión que posee Yama-uba con la montaña proviene de la antigua China, en donde una enciclopedia de la Dinastía Ming describe a una criatura que vive en el Lingnan, esta criatura posee una pierna, un talón hacia atrás, y tres dedos en cada extremidad. La versión masculina es Shang Zhang y la femenina Shang gu.
Existen otros nombres para esta criatura, como por ejemplo el demonio de la montaña de una sola pierna del Sur de China...

El Space Invader de hoy dia

Space Invaders sin duda es uno de los juegos clásicos que han revolucionado el mundo de los videojuegos.

Al parecer, al diseñador de esta ilustración se le vino a la mente de como serian estas naves en la actualidad y luego plasmarlas en camisetas para así venderla a los fans del que fuera en sus tiempos un gran juego.